水調歌頭的寫作手法是什么

《水調歌頭》是一首千古名詞，至今仍被傳唱不衰。這首詞由宋代文學大家蘇軾所作，共有五十四句，分為十二章。它被譽為“千古絕唱”，被譽為中國古典文學史上的高峰之一。

水調歌頭的寫作手法

《水調歌頭》是一首典型的哲理詩，具有很高的文學價值。其寫作手法主要有以下幾點：

用酒為題材：

詩人通過對酒的描寫，表現了人生的虛無和消極的一面。

藝術性的意象：

詩人運用生動的語言和豐富的意象，塑造出了醉生夢死的境界。

哲理思考：

詩中抒發了詩人對人生的思考和追求，表現了人生的無常和渺小。

富有文化意義：

詩中運用了中國傳統文化的象征，詮釋了中國古代文化的精神內涵。

簡練的語言：

詩中使用了簡練而富有表現力的語言，表達了詩人內心的情感和感悟。

《水調歌頭》鑒賞

首先，蘇軾的標題“水調歌頭”本身也是一種口語化的表現手法。在古代傳統文學中，大多數作品都用的是嚴肅的文言語言，但蘇軾卻用更貼近百姓口語的方式，表現出自己的情感。

詞中不少地方都運用了比喻和對比的手法，塑造出一幅美景。例如，“東籬菊已黃，西園梨將熟。南陌懶來徐，十里舊街草；北窗疏影晚，南浦斷虹霞。……十年生死兩茫茫，不思量，自難忘。”蘇軾畫面所描繪的景象，既生動接地氣又富有詩意，讓讀者可以在詞中形象地感受到他的情感。

此外，蘇軾運用了和諧的意象，把內心的不安和困難都化解成了美好和和諧的景象，讓讀者在閱讀他的詞時，感受到寬廣的情感空間。例如，“眾鳥高飛盡，孤云獨去閑。相看兩不厭，只有敬亭山。”這句詞表現出的是畫面的對比。作者與敬亭山相遇相望，像在空靈的氛圍里閑聊，感受到生活的寧靜和和諧。

最后，蘇軾借重自己的人生經歷，將自己的痛苦和心路歷程表達出來。他所經歷的對人生的悲苦和對生命的沉思，讓他的詞更具有生命的厚度。他在疾病和辭官之后，領悟到了生命的真諦，也領悟到了人生在智慧與豁達中的美。他的生命磨難與他對生命的領悟，成就了這首充滿深情的詞作。

《水調歌頭》寫作背景

《水調歌頭·明月幾時有》是宋代大文學家蘇軾公元1076年（宋神宗熙寧九年）中秋在密州（今山東省諸城市）時所作。

這首詞以月起興，與其弟蘇轍七年未見之情為基礎，圍繞中秋明月展開想象和思考，把人世間的悲歡離合之情納入對宇宙人生的哲理性追尋之中，反映了作者復雜而又矛盾的思想感情，又表現出作者熱愛生活與積極向上的樂觀精神。

詞作上片問天反映執著人生，下片問月表現善處。

《水調歌頭》原文

瑤草一何碧，春入武陵溪。溪上桃花無數，花上有黃鸝。我欲穿花尋路，直入白云深處，浩氣展虹霓。只恐花深里，紅露濕人衣。

坐玉石，欹玉枕。拂金徽。謫仙何處，無人伴我白螺杯。我為靈芝仙草，不為朱唇丹臉，長嘯亦何為。醉舞下山去，明月逐人歸。

《水調歌頭》譯文

瑤草多么碧綠，春天來到了武陵溪。溪水上有無數桃花，花的上面有黃鸝。我想要穿過花叢尋找出路，卻走到了白云的深處，彩虹之巔展現浩氣。只怕花深處，露水濕了衣服。

坐著玉石，靠著玉枕，拿著金徽。被貶謫的仙人在哪里，沒有人陪我用田螺杯喝酒。我為了尋找靈芝仙草，不為表面繁華，長嘆為了什么。喝醉了手舞足蹈地下山，明月仿佛在驅逐我回家。